El grup s’esforça per aconseguir el màxim grau d’autenticitat possible treballant de prop amb els propis compositors. Els músics assajen una mitjana de 70 obres noves cada any, 20 de les quals són estrenes mundials. La seva obra es caracteritza per una extraordinària i sovint col·laboració a llarg termini amb artistes de renom com John Adams, George Benjamin, Peter Eötvös, Heiner Goebbels, Hans Werner Henze, Mauricio Kagel, György Kurtág, Helmut Lachenmann, György Ligeti, Benedict Mason, Karlheinz Stockhausen, Steve Reich o Frank Zappa.

A més de les seves múltiples actuacions de concert, Ensemble Modern presenta els resultats del seu treball a través de gravacions periòdiques de ràdio i CD. Gairebé 30 de les més de 150 produccions de CD han estat publicades per la pròpia marca Ensemble Modern Media. Ensemble Modern va ser declarat Leuchtturm de la cultura contemporània a Alemanya el 2003 per la Fundació Cultural Federal Alemanya. Aquest mateix any, Ensemble Modern va començar a agrupar els seus projectes d’educació i educació superior sota un mateix sostre, fundant l’Acadèmia Internacional Ensemble Modern (IEMA) amb l’objectiu de transmetre el patrimoni musical del modernisme. Els formats de IEMA desenvolupats especialment per a grups específics inclouen el Programa de Màster en música contemporània per a joves músics professionals en cooperació amb l’Acadèmia de Música i Arts Escèniques de Frankfurt am Main, així com màsters internacionals, seminaris de composició i projectes escolars. Tots ells persegueixen l’objectiu d’educar un gran públic sobre una gran varietat de tendències musicals contemporànies i un enfocament obert i creatiu als processos artístics.

Ensemble Modern està finançat per la Fundació Cultural Federal Alemanya, la Ciutat de Frankfurt, l’Acadèmia d’Ensemble Alemany, el Ministeri d’Educaciói Arts de Hessen i la GVL. Els músics de l’Ensemble Modern agraeixen a la Fundació Aventis el finançament d’una càtedra en el seu conjunt. Hr2-kultur és soci d’afers culturals de Ensemble Modern.

També van crear les obres de ràdio “Denotació Babel” basades en un text de Helmut Krausser i “Cosmic Memo” basats en textos d’Italo Calvino per a la Radio Hessen, per la qual van rebre el Premi Itàlia, així com el premi a la millor direcció per l’expert jurat de l’Oficina de Literatura de Nordrhein-Westphalen. Juntament amb l’artista visual Ottmar Hörl i el músic i compositor Rainer Römer, va guanyar el primer premi concedit per Intermedium II pel programa de ràdio “Staubmarsch” encarregat per la Radio de Hessen. En col·laboració amb Cathy Milliken, va crear l’òpera de cambra de ràdio “Haus aus Stimmen”, establint un llibret de Silke Scheuermann pels ARD Radio Days de Karlsruhe 2007. En 2009, aquest treball va guanyar el Premi de la Crítica alemanya. El 2009, Dietmar Wiesner va realitzar l’estrena mundial de la composició de Mark Anthony Turnage “Cinc vistes d’una boca” per a flauta i orquestra amb la BBC Scottish Symphony Orchestra, Glasgow. El 2010 va participar en la producció de ràdio “Die Blüte des nackten Körpers”, amb poemes d’amor de l’Antic Egipte traduïts per Raoul Schrott, que va comptar amb Cathy Milliken i Hermann Kretzschmar. Des de 2005 ha estat professor de l’International Ensemble Modern Academy (IEMA). A més, des del 2007 ha estat professor convidat habitual i cap de projecte per a diversos projectes educatius de festivals i institucions musicals, p. Ex. “Lautstark” a Klangspuren Schwaz (Àustria) i “Zukunft @ BPhil” a la Berliner Philharmoniker.