PROGRAMA
Post Punk (Sept. 2026)
Arturo Corrales (1973*) – Nueva canción/pieza 1
Bernhard Gander (1969*) – Kneel till Doom (2025)
Fernando Manassero (1984*) – Nueva canción/ pieza 1
Marisa Algari (1999*) – Blink once for maybe (2025)
para saxofón alto, clarinete bajo y sintetizadores
Arturo Corrales (1973*) –Nueva canción/pieza 2
Matthias Sebastian Krüger (1980*) – Klopfen IIb (2021/24)
para clarinete bajo, saxofón soprano y piano preparado con 11 maqianos (estreno de la versión con clarinete)
Fernando Manassero (1984*) – Nueva canción/ pieza 2
Arturo Corrales (1973*) – Nueva canción/pieza 3
NOTAS AL PROGRAMA
Tras haber experimentado con el sonido NEW WAVE en 2023 y haber recuperado una estética más PUNK de corte tradicional en 2024/25, el Dini Mueter Trio se adentra ahora en una nueva búsqueda: un sonido esencialmente «punk», con una ética DIY, pero orientado hacia una meta más experimental.
Esta exploración se desarrolla a través de la aproximación a otros estilos, desde una intensa influencia del krautrock alemán hasta la música electrónica, el funk, el jazz e incluso el reggae. Esta encrucijada de caminos dio lugar a un género que se denominó POST-PUNK..
El programa propone crear un híbrido entre un concierto de música contemporánea y un concierto con temas de POST-PUNK compuestos en la actualidad y pensados para una instrumentación poco habitual dentro de este contexto. No se trata de reproducir el estilo al 100 %, sino de aproximarse a una sonoridad cargada de nostalgia por una época en la que el PUNK empezó a comercializarse y surgieron movimientos que intentaban combatir esta deriva.
De la misma manera, el Dini Mueter Trio intenta continuar cuestionando y desafiando el contexto establecido del concierto tradicional. Para ello, se estrenarán cinco obras breves (3–4 minutos) de Arturo Corrales y Fernando Manassero, que nos transportan, a través de su sonido y su visión POST-PUNK, a aquella estética rebelde.
Al mismo tiempo, la obra de Matthias S. Krüger funciona como una obra punk que se aproxima más al sonido original y que ruge desde su textura y su groove más agresivo, partiendo de un uso más clásico de los instrumentos.
La obra de Marisa Algari muestra la evolución del género hacia la música electrónica, mientras que Bernhard Gander propone una conjunción de géneros que desemboca en el más puro sonido doom.
Dini Mueter Trio
El nombre «Dini Mueter Trio» refleja el aspecto central de nuestra propuesta programática, tanto por lo que respecta a la concepción estética del ensemble como por el significado del nombre en sí mismo. «Dini Mueter» («Tu madre») es una expresión procedente de la jerga callejera, considerada de mal gusto e inapropiada, pero nosotros la utilizamos para desvincular la música contemporánea de la imagen que esta ha construido —y que a menudo se le atribuye— ante un público «no iniciado», en el sentido expresado por el artista Eneko de las Heras: «Es fundamental que el artista trabaje en conexión con la sociedad con el fin de deselitizar el arte».
La formación, integrada por saxofón (Luis Homedes López), clarinete (Sergi Bayarri Sancho) y teclado (Carlos E. López Ruíz), es poco habitual. Esto sitúa al ensemble, al igual que su singular y deliberadamente provocador nombre, cerca de la estética punk, con importantes puntos de conexión con bandas como los Sex Pistols en su momento.
Algunas de las ideas fundamentales del movimiento punk se encuentran en la manera de entender el ensemble: el cuestionamiento radical y constante de lo establecido y el rechazo de cualquier forma de adaptación acrítica a las tendencias dominantes. En otras palabras, se trata de reivindicar de manera irrenunciable la voluntad de «hacer las cosas a nuestra manera» y, así, acercar de manera creíble la música a la que nos dedicamos a un público universal, con una especial atención a los jóvenes.
Desde el punto de vista estrictamente musical, proponemos una combinación de pasajes de una intensidad y una agresividad marcadas, groove, estados sonoros deformados, beats y tempos forzados: formas de expresión que generan movimiento y emoción a partir del contexto musical. Sin embargo, a diferencia del punk, lo hacemos desde un alto nivel de exigencia técnica, de innovación y de refinamiento interpretativo.
No future?
Luis Homedes López – Saxòfon
Sergi Bayarri Sancho – Clarinet
Carlos E. López Ruíz – Teclats
COLABORADORES
